Duo Chordata
Duos für bratsche und violoncello
O duo de viola e violoncelo manteve-se desde o século XVII até o século XIX com um número restrito de obras, sendo Obbligato Eyeglasses WOo. 32 (1797) do compositor L.W.Beethoven uma das mais executadas pelos intérpretes até a atualidade. Entretanto, a partir do século XX, a valorização tímbrica e as experimentações com diversos instrumentos não usuais, sobretudo o crescente interesse pelo instrumento viola e as discussões em torno de seu timbre, chamaram a atenção de diversos compositores para esse instrumento e naturalmente para formações de câmara nas quais pudessem ressaltar suas peculiaridades tímbricas. Portanto, foi no século XX que o repertório para essa e outras formações menos comuns aumentaram significativamente, trazendo consigo a necessidade de novas discussões em torno de aspectos interpretativos, de uma triagem, organização e divulgação de seu repertório - sobretudo a partir desse período.
O Duo Chordata foi formado em 2013 com o intuito de divulgar esse rico e desconhecido repertório de música de câmara para viola e violoncelo dos séculos XX e XXI, e, possivelmente, configura o único grupo brasileiro existente nessa formação e com esse propósito atualmente. Foi através da pesquisa de Larissa Mattos, que deu origem ao livro " Duos para viola e violoncelo: um catálogo de obras e a construção da sonoridade do duo na interpretação " , que foi possível descobrir mais de 570 duos originais de nível médio/avançado para viola e violoncelo.
O Duo Chordata foi responsável por estreias mundiais e nacionais e também atua no importante papel de incentivar novas composições. Compositores como os brasileiros Marco Padilha, Ronaldo Cadeu, Alfredo Votta, Thiago Diniz, Eduardo Escalante, Marco Aurélio Brito Coutinho, Ângelo Martins, o alemão Holmer Becker, o irlandês Derek Ball e o sueco Peter Schuback dedicaram composições ao grupo. Outros compositores como Liduino Pitombeira, Eberhard Eyser, Juan Maria Solare, entre outros, também compuseram ou adaptaram obras incentivadas pelo Duo.
Se apresentaram em São Paulo, Belo Horizonte e Rio de Janeiro e tiveram master classes com músicos renomados, como o violoncelista Romain Garioud, membro do grupo de câmara de viola e violoncelo Duo Soanea/Garioud .
O Duo Chordata também foi convidado para recitais na Itália e na Bélgica, a serem agendados, e foram selecionadas na categoria "Destaque - Música Erudita" integrando a programação 2017/2018 do Espaço Cultural BNDES no Rio de Janeiro.
Cindy Folly
Nascida em Goiânia - Brasil, Cindy é mestre em performance/viola, possui especialização em performance musical e bacharelado em violino ambos pela Universidade Federal de Goiás. Atualmente é aluna de doutorado na UNESP.
Vencedora do Prêmio de Música de Câmara em Araçatuba (SP), Cindy participou de vários cursos no Brasil e na Universidade da Geórgia nos EUA, onde teve aulas de violino com o professor Micheal Heald.
Como violinista, foi solista e violinista da Orquestra Sinfônica de Goiânia e solista e Spalla da Orquestra de Câmara Goyazes. Participou de vários concertos com a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro , como concerto no Teatro Nacional da Coréia, Coréia do Sul, além de shows e gravações de CDs com a Orquestra Mato Grosso. Também como convidada profissional, participou de concertos em várias cidades da Espanha, como Barcelona, Granada, Lleida, Girona e Vila-Seca e tocou com a Orquestra de Câmara Filarmônica de Goiás na gravação do CD "Música brasileira do século XXI" para violino e cordas ”. Cindy possui intensa atividade profissional, publicou trabalhos acadêmicos, como a dissertação de mestrado " Relações entre a viola erudita e o canto lírico: abordagens interpretativas ".
Além de ter conquistado vários cargos importantes em competições de orquestras no Brasil, foi Assistente de Viola Principal da Orquestra Sinfônica de Goiânia, Viola Principal e depois de Assistente de Viola Principal na Orquestra Filarmônica de Goiás. Em 2014, conquistou o primeiro lugar de viola no concurso da Universidade Federal do Acre e da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional de Brasília. Foi violista no Teatro Municipal de São Paulo de 2014 a 2018 sob a regência de maestros de renome, participando de óperas executadas internacionalmente, concertos sinfônicos e música de câmara.
Além de se apresentar intensamente com o Duo Chordata, atualmente é violista da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro.
Larissa Mattos
Nascida em Belo Horizonte - Brasil, Larissa Mattos possui Mestrado em Música/Performance, Bacharelado em violoncelo e estudou composição musical (sem concluir) ambos na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), além disso, possui Especialização em Community Leadership, Teaching Artistry e Social Entrepreneurship pelo Global Leaders Program e, como bolsista do Ministero Degli Affari Esteri italiano, aperfeiçoou-se com o violoncelista Antonio Mostacci no Conservatório Giovanni Battista Martini em Bolonha.
Larissa tocou em várias masterclasses de violoncelistas de renome, como Romain Garioud, Enrico Dindo, Dennis Parker, Elise Pittenger, Claudio Jaffé, Márcio Carneiro, Bernhard Loercher e Andreas Grünkorn.
Venceu cinco competições nacionais e três competições internacionais, destacando-se: a Orquestra Sinfônica do YouTube - se apresentando no Carnegie Hall em 2009, a Orquestra das Américas com uma turnê pelo Caribe em 2014 e o Global Leaders Progam em 2018. Foi finalista no Concorso Internazionale Carlo Mosso na Itália em 2010 e finalista do concurso Jovens Solistas Paulo Bosísio em 2009.
Atuou como recitalista e camerista com importantes intérpretes e grupos sinfônicos em inúmeras salas na Itália e Brasil, sendo solista e 1º cello do Bologna Cello Project e da Orquestra do Conservatório de Bolonha. Foi também Assistente de violoncelo principal da Orquestra Filarmônica de Goiás, e como convidada, atuou junto ao Theatro Municipal de São Paulo, Orquestra do Estado de Mato Grosso, Orquestra de UniNorte/Paraguay, entre outras.
Foi Professora Substituta de Violoncelo e Estruturação Musical da Universidade de Brasília - UnB (de 2017 a 2019), professora de violoncelo no Instituto Baccarelli em São Paulo (de 2014 a 2017) e professora de música e arranjadora da Orquestra de Cordas de Trancoso apadrinhada pelo NEOJIBÁ (de 2012 a 2013). Além disso, lecionou aulas de música como voluntária em Croix-des-buquets no Haiti (2014), participou como professora no Festival de Música "Vive la Musica" em Panguipulli no Chile e nas escolas Kipp DC em Washington D.C (2018).
Larissa teve arranjos didáticos encomendados por grandes líderes de Projetos Sociais, como Jorge Risi - Projeto Sonantes/Uruguai, Richard Young - Vermeer String Quartet, Tom Zelle - YOURS/Chicago e David Evenchick - membro da Suzuki Association. Além disso, compôs trilhas sonoras para teatros e longa-metragem, colaborou com músicos populares e tem vasta experiência com musicais e teatro, destacando-se o Grupo Girau, vencedor de 3 prêmios no Festival Nacional da Canção de Boa Esperança.
Além de se apresentar intensamente com o Duo Chordata, é a autora do livro " Duos para viola e violoncelo: um catálogo de obras e a construção da sonoridade do duo na interpretação", publicado pela Paco Editorial. Atualmente é violoncelista da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro.
